“La” histoire de la musique ici au XXIe siècle vue du P9

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continue

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avec :

LEO MAUREL et ANTHONY TAILLARD

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au Projet Neuf
89 bld Jean de Neyman

LE MARDI 2 JUILLET à 19h00

(entrée libre, prix libre et conscient)

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LA histoire résiste aux intempéries des temps présents et là ce sera d’abord :

un mini-festival des Jours d’Après
sur plusieurs dates entre le 2 et le 10 juillet

d’après quoi ?
nous vous laissons imaginer :

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Là on va approcher ce qui au coeur de la question
de tous.tes celleux qui performent :
Sur quoi joue-t-on ?
Ça s’appelle un instrument, ou un dispositif

Léo et Anthony créent des instruments et des dispositifs,
voire des interfaces,
ils en inventent et en transforment
ce qui permet de faire des musiques qui prennent
des timbres, des sonorités et des aspects singuliers
et qui, à cause de ces instruments et pour eux, permettent d’imaginer et de produire des musiques spécifiques et inédites
(ce qu’on appelle un répertoire)
Et quand un répertoire est spécifique à un ou
à des instruments, on dit que
cette musique est “idiomatique”
une du XXIème siècle

Et là, on touche encore la musique expérimentale
et la musique contemporaine, oui aussi de la musique la plus actuelle = la nôtre, celle de notre temps, celle qui avec
l’art expérimental nous amènent toujours à dépasser
les limites de ce que l’on connaît

et pour cette soirée, on va écouter de la musique
du son continu, aux formes étendues, larges
et lentes, et la plupart du temps improvisée :
ne serait-ce pas
la musique folklorique du XXIe siècle ?

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• Léo Maurel est facteur d’instruments peu communs, vit et travaille à Dangolsheim, village alsacien, depuis 2010. Il invente, fabrique et commercialise de nouveaux instruments, principalement dédiés aux musiciens expérimentant dans les domaines du son continu et de l’héritage des musiques électroniques.
  Il a eu l’occasion de travailler entre autres pour Yann Gourdon, Super Parquet, Oiseau Tempete, Stephen O’Malley (Sunn O), Kali Malone, Golem Mécanique, Alexis Degrenier, Heiner Goebbels, Cie Bas les Pat’hibulaires, Tarek Atoui, Ensemble Batida, Ensemble HanatsuMiroir, Ensemble Recherche, Clément Vercelleto, Ernest Bergez, Julien Chamla, etc.
  https://www.youtube.com/@leo17280/videos ; https://www.violonaroue.fr/ ; https://www.youtube.com/@leo17280

• À l’adolescence, Anthony Taillard (né en 1970) délaisse la mobylette pour la guitare électrique avec Confusion is sex de Sonic Youth. Le reste, il l’apprend avec les punks puis dans le milieu des squats nantais. Ensuite sa musique s’éloigne des berges de la noise pour le grand large de la musique expérimentale, sans oublier un de ses autres projets, Subutex Social Club, un trio de noise. Il joue dans différentes formations, Formanex, Man, Halfzouhair Schag, etc.
  À grand renfort d’expérimentations diverses, il développe des installations issues d’une nouvelle lutherie, des dispositifs sonores complexes et une grammaire musicale innovante (dont l’orchestre d’instruments automatisés, Bobbyland, avec Rasim Biyikli) et pilote la plate-forme interdisciplinaire Le Studio d’en Haut (Nantes). Ses explorations l’amènent à jouer dans le Nantes Guitar Quartet et dans Immensity of the Territory, et à participer à de multiples projets collaboratifs avec d’autres musiciens (Sylvain Chauveau, Phil Durrant, Noël Akchoté, Taku Sugimoto, M.A.N., AMM, ONsemble).
  https://youtu.be/75-Q17dix14 (Noël Akchoté, Keith Rowe, Taku Sugimoto, Anthony Taillard – ARST 5, 1999)

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n’hésitez pas à inviter aussi vos ami.e.s et vos voisin.e.s

distribuez autour de vous

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à vous y voir

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Anthony Taillard jouant de l’auduberthe, sa contrebasse motorisée et amplifiée

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L’orgue portatif et spatialisé (midifié) de Léo Maurel : l’Organous, orgue multimodulaire et tentaculaire ; à écouter aussi ici et ici

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